范长江,1953年1月26日出生于上海嘉定。师从上海艺术大家钱君匋，追随其师二十余年；主攻大写意花卉，复师田桓主攻草书。2008年3月出资创办“上海香梅画院”出任院长15年。范长江作品先后在国内多地以及香港、东京、新加坡、马来西亚、巴黎、维地纳、华盛顿、威尼斯、希腊各地展出。画事之余还从事诗词、散文、影视剧本、长篇传记、长篇小说创作。出版有《和平使者》北京出版社。《辛亥元勋》上海文艺出版社。《陈香梅与陈纳德》二十一世纪出版社。《艺兼众美—我的老师钱君匋》上海辞书出版社。
范长江学贯中西。西洋画风格倾向莫奈的“印象派”和克里姆特的“维也纳分离派”。他也是个求变画家，窃以为一个艺术家最忌抱残守缺。变，才是一个艺术家可贵的创新动力。1986年，范长江首访香港，看到了来自欧美各国当代艺术家创作的风格前卫、迥异的艺术作品，令其耳目一新，心灵为之震撼。
回上海后,范长江使用从香港带回来的“丙烯”颜料，在宣纸、布面上开始创作一批实验性丙烯画作品。他选了几幅作品与画友仇德树交流，倾听其意见。仇看到范长江的新作之后，无不惊叹:“长江兄，我画裂变，你这是聚变，技法上虽与我背道而驰，但和我提出的独立精神，独特技法；独创风格的“三独主义”不谋而合。我非常赞同，十分支持。”
受到画友鼓励，范长江遂以饱满精力，澎湃激情，投入到实验性创作中去。1988年，他毅然辞去在上海市第一人民医院的公职，成为上海较早的一批自由职业画家之一。1990年，
范长江创作的三十多幅丙烯画作品(包括人物、动物、飞禽、风景、海景乃至宇宙等题材）应邀在香港劼廷格画廊展出，作品在两天之内悉数成交，并接受藏家预订。香港英文纸媒《南华早报》《香港导报》等纷纷作专题报导、评论。
美国艺术评论家、香港劼廷格画廊主持人罗杰·劼廷格如是说:“范长江先生的丙烯画作品风格独特，融汇了克里姆特的维也纳分离派和莫奈的印象派画风，而绘画技法却截然不同，我连他使用何种绘画工具都无法分辨，却能透视他的创作恩想。范先生将古老的东方哲学思考与西方的现代科学精神熔于一炉。在他的作品中，看不到西方现实主义影子的存在，完全是虚构物象；在这一点上，甚至超出了印象派画家。
范先生有一次通过他的翻译解释:不是虚构物象，在中国传统书画艺术语言中的表述是‘大写意’这不禁令我对中国传统书画艺术肃然起敬。范先生的丙烯画作品个性鲜明，无人能够模仿。也许，我可以将其称为‘融和派’一个人的融和主义。”
范长江的融和派作品，仅在香港一地就举办过三次个人画展，作品全部成交，而罗杰.·劼廷格先生也理所当然成为范长江在香港的代理人。
近作《花田金雀》是范长江独创“融和派”孔雀系列作品之一。此幅中，艺术家运用黄、红、蓝三原色，通过色相、明度调整而成的冷色调背景，反衬黄、红二者暖色调主题。构图远、中、近景安排重点在近景——一只黄色孔雀。自然界中黄孔雀罕见。《花田金雀》近景笔触厚实，光线明亮。而远景的高高的地平线上，画出树木、花圃、绿地、土坡、岩石,甚至连层塔、钟楼也隐约可见，节奏感强，色彩瑰丽，不失精品佳作。经世界艺术市场权威机构——美国佳士得国际拍卖有限公司评估价值为：230万元人民币，并在国家信息中心备案。
近作《锦绣鹿程》主题为一头鹿。鹿在中国传统文化中的形象是福、禄、寿、喜的象征。艺术家大胆运用未经调和的纯色，以大小不等的“点”作为绘画手段，用或密集或稀疏的色点配列来表现质感，还运用一种特殊工具点彩取得既有规律，又不机械的节奏、韵律。由于艺术家取用纯色点彩。例如，将纯红、纯蓝并列，借用读者眼睛视网膜来混合二色，从而让读者将其视为“紫”色。也将整个画面的“点”混合成近景鹿、花丛和中景的花圃、草地、树、岩石以及远景树林。若放大去看，内中蕴藉无穷。远看，每个彩点都在跳动。
诚如美国艺术评论家罗杰.·劼廷格所言：“范先生的丙烯画作品个性鲜明，无人能够模仿”。范长江先生的“融和派”画风一直以来，在画坛独树一帜。
本文作者：上海市作家协会会员 文史专家
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